MUN-GI YANG

Mun-Gi Yang est né en 1970 à Gwangju en Corée du Sud. Il est diplômé des Beaux-Arts à l’université de Chosun. En 2012, l’artiste-sculpteur a présenté Story of LUXURY STONE (histoire de la pierre de luxe) au Musée d’art d'Okgwa, en Corée du Sud. Cette exposition révélait l’attention toute particulière qu’il porte à la signification et au symbolisme du sac de luxe en exploitant les potentialités esthétiques de la pierre. Ces Luxury stones, bien qu’apparaissant dans un premier temps comme des œuvres parodiques sur les contrefaçons chinoises des sacs de grandes marques telles que Louis Vuitton ou Chanel, vont bien au-delà d’une simple imitation ou représentation des ces objets.

Biographie

Mun-Gi Yang est né en 1970 à Gwangju en Corée du Sud. Il est diplômé des Beaux-Arts à l’université de Chosun.

En 2012, l’artiste-sculpteur a présenté Story of LUXURY STONE (histoire de la pierre de luxe) au Musée d’art d’Okgwa, en Corée du Sud. Cette exposition révélait l’attention toute particulière qu’il porte à la signification et au symbolisme du sac de luxe en exploitant les potentialités esthétiques de la pierre. Dans cette exposition, 45 œuvres proposaient de s’interroger sur la nature de l’objet et de l’être humain et sur la structure des mécanismes sociaux dans l’élaboration des désirs contemporains. Ces Luxury stones, bien qu’apparaissant dans un premier temps comme des œuvres parodiques sur les contrefaçons chinoises des sacs de grandes marques telles que Louis Vuitton ou Chanel, vont bien au-delà d’une simple imitation ou représentation des ces objets. Par les caractéristiques mêmes de ces objets en pierre, la fonction utile du sac disparaît. En perdant tout caractère fonctionnel, l’objet est désormais transformé en objet-symbole, en icône. Seul le désir de possession, lié à l’identité visuelle unique de chaque marque, est conservé. Il est ici sublimé par la pierre, d’une part polie et gravée comme s’il s’agissait d’un bijou, d’autre part conservant sa nature brute et intemporelle propre à la tradition statuaire. Le détournement porte donc aussi bien sur l’objet moderne de luxe que sur le matériau. Le poids de ces Luxury stones suggère tout autant le caractère à la fois massif et fétichiste de la consommation des marques de luxe en Asie, que les sacrifices humains qu’implique le processus de production et d’acquisition des marchandises de luxe. Ces œuvres questionnent la sourde persistance, à travers l’économie de marché moderne, de toute une tradition de contraintes et d’impératifs liés à la réussite sociale.

« Les pierres sont fascinantes, elles sont désirables. Des pierres les plus lourdes, dures et rugueuses à celles dont l’usure du temps anéantit la forme, elles possèdent une variété de formes et de textures incommensurable. C’est peut-être pour ça que je ne m’en lasse pas. Mon travail a modifié mon regard sur les pierres. Je veux aujourd’hui aller à l’encontre de l’idée que la pierre n’est pas un matériau suffisamment contemporain et maximiser son potentiel plastique caractéristique pour lui donner du sens dans une réflexion artistique contemporaine. »

Mun-Gi Yang

Video

Processus de création : retrouvez l’artiste dans son studio en Corée du sud.

Visite virtuelle :  l’exposition de Mun-gi Yang en 2018, cliquez ici 

Performance au Centre Pompidou à Paris, France, Cliquez ici

Parcours

EXPOSITIONS INDIVIDUELLES 

2018
ROCKS, Galerie LOFT, Paris, France

2014
LUXURY STONE, Galerie Marie Laure de l’Ecotais, Paris, France

2012
STORY OF LUXURY STONE, Musée d’art d’Okgwa, Corée du Sud

2010
LUXURY STONE, Gallery Gowol, Corée du Sud

2009
LUXURY STONE, Park Ryu Sook Gallery, Seoul, Corée du Sud

2007
Story of stone and luxury products, Lotte gallery, Gwang-ju, Corée du Sud

1999
Yang Mun-Gi's Outdoor Sculpture Exhibition, Buk-gu Office, Gwang-ju, Corée du Sud

EXPOSITIONS DE GROUPE (sélection)

2019
Sélection LOFT, Galerie LOFT, Paris, France

2014
Art Paris, Galerie LOFT, Grand Palais, Paris, France
Construire la vie et fabriquer, Galerie Shinsegae, Gwang-ju, Corée du Sud

2013
LOFTISSIMES, Galerie LOFT, Paris, France
Performance – L’exposition ludique dans la rue, Paris, France
Performance – L’exposition ludique dans la rue, Lyon, France

2012
MIRACLE D’ART, Galerie AK, Suwon, Korea
PROGRÈS. TRANSPERCER, Musée d’Art de  Gwang Ju, Gwang-ju, Corée du Sud
VOGUE MOMENT, MoA (Seoul National University Museum of Art), Séoul, Corée du Sud

2011
ART EN CAPITAL, Grand Palais, Paris, France
SNBA 2011, Carrousel du Louvre, Paris, France
ROUTE D’ART 77 – AVEC ART, AVEC ARTISTE !, Galerie Hangil, Corée du Sud
ARTISTE MARQUE, GAMO Gallery, Corée du sud
PIERRE JARDIN, Lotte Gallery, Corée du sud

2010
SNBA 2010, Carrousel du Louvre, Paris, France
SUPER HÉROS : MODE & FANTAISIE, Lotte Avenuel, Séoul, Corée du sud
LUXURY, Musée culturel de l’université de Dongshin, Naju, Corée du sud

2009
ART & JOUER –ART EN SUPERSTAR, Centre d’art de Séoul, Séoul, Corée du sud
BluedotAsia, Centre d’art de Seoul, Séoul, Corée du sud
SOAF (Seoul Open Art Fair), Park Ryu Sook Gallery, KOEX, Séoul, Corée du sud
Foire d’Art de Korea Galleries, Park Ryu Sook Gallery, BEXCO, Busan, Corée du sud

2008
Zero base. Action. Art, Market of Deain, Gwang-ju, Corée du sud
KIAF (Foire d’art International en Corée du sud), Park Ryu Sook Gallery, KOEX, Séoul, Corée du sud
ART Singapore 2008 Fair, Park Ryu Sook Gallery, Suntec, Singapour
Sh Contemporary, Park Ryu Sook Gallery, Centre d’Exposition de Shanghai, Shanghai, Chine
Asia Top Gallery Hotel Art Fair 2008, Park Ryu Sook Gallery, Tokyo, Japon
SOAF (Seoul Open Art Fair), Park Ryu Sook Gallery, KOEX, Séoul, Corée du sud
UN PRÉLUDE DU MAI, Musée d’Art de Gwang-ju, Gwang-ju, Corée du sud
Foire d’Art de Korea Galleries, Park Ryu Sook Gallery, BEXCO, Busan, Corée du sud

2007
NY ACAF(Foire d’Art Contemporain d’Asie), Park Ryu Sook Gallery, NY, U.S.A.
SOAF(Seoul Open Art Fair), Park Ryu Sook Gallery, KOEX, Séoul, Corée du sud
Foire d’Art Daegu, Park Ryu Sook Gallery, EXCO, Daegu, Corée du sud
Sh contemporary, Park Ryu Sook Gallery, Centre d’Exposition de Shanghai, Shanghai, Chine
Seoul Art Fair, Park Ryu Sook Gallery, Seoul Arts Center, Séoul, Corée du sud
A field of Gwang-ju Art, Gwang-ju Museum of Art, Gwang-ju, Corée du sud
STUDION CRÉATIF, Museum of Gwang-ju ,Musée d’art de Kumnamro, Gwang-ju, Corée du sud
CONCEPTION + RIEN, Musée d’Art d’Okwa, Korea
Il y a des artistes proches de nous à la festival Open Studio, Lotte Gallery, Gwang-ju, Corée du sud
Open Studio 3, Gwang-ju, Corée du sud
Look at an Ancestor Worship Ceremony of Dragon and Chinese Phoenix, Gwang-ju, Corée du sud
HUTTE, Musée de l’Université de Chosun, Gwang-ju, Corée du sud
Beakhak Sculpture Society, Gwang-ju, Corée du sud
Namdo Sculpture Society, Gwang-ju, Corée du sud

2006
Art orchestra, Gwang-ju Biennale, Musée d’Art de Gwang-ju, Gwang-ju, Corée du sud
Artists Going to the Department Store - Shocking, Shocking, Gwangju Lotte Gallery, Gwang-ju, Corée du sud
Exposition inaugurale du Musée d’Art de Gwangju, Yangsan-dong, Studio de production, Gwang-ju, Corée du sud
Sea Art Exhibition, Busan Biennale, Busan, Corée du sud
FLEUR ET PAPILLON, Musée de Janwon, Ham-Pyung, Junlanam-do, Corée du sud
AU-DELÀ DE LA GÉNÉRATION DES ANNÉES 60, FUTURE ET FUTURE, Galerie d’Art de l’Université de Chosun, Gwang-ju, Corée du sud
Open Studio Festival, Sinsaegae Gallery, Gwang-ju, Corée du sud
Environmental Art Exhibition - Outing to Forest, Okgwa Art Museum & Lotte Gallery, Gwang-ju, Corée du sud
From Expressing, Gwang-ju, Corée du sud
Museum Cabaret, Gwang-ju, Corée du sud

2005
Centre Vidéo de Gwangju - Sajik Park Pigion Exposition, Gwangju Video Center, Gwang-ju,  Corée du sud
Artists Going to the Department Store - Shocking, Shocking, Gwangju Lotte Gallery, Gwang-ju,  Corée du sud
Environmental Art Exhibition, Okgwa Museum & Lotte Gallery, Gwang-ju,  Corée du sud
Projetant et Participant au Gwangju Biennale Docent Exhibition, Okgwa Museum, Gwang-ju,  Corée du sud

2004
Joyful Imaginative Exhibition (Yang Mun-Gi, Jo Gwang-Seok), Gwangju Lotte Gallery, Gwang-ju, Corée du sud
An Bin Nak Do Exhibition (quatre artistes), Musée d’Art d’Okgwa, Okgwa, Grand Prix National, Corée du sud
Exposition régulière de l’Association Nationale de Sculpture
New Meeting, Galerie d’Art de l’Université de Chosun, Gwang-ju, Corée du sud
Fusion Exhibition, Ilgok Library, Gwang-ju, Corée du sud

2003
Power Exhibition, Inje Gallery, Gwang-ju, Corée du sud

2002
Exposition des jeunes artistes pour l’ouverture de la Galerie Sang, Gallery Sang, Séoul, Corée du sud
Power Point Exhibition, Inje Gallery, Gwang-ju, Corée du sud

PRIX ET RÉCOMPENSES :

2006
Sélectionnée en tant qu’artiste pour l’exposition Mobilier public à la Biennale de Busan
Membre du Comité de la culture et de l’art de Gwang-Ju

2000
Grand Prix national de la sculpture

1998
Grand Prix national d’arts (non-figuratif)

1997
Grand Prix national d’arts (non-figuratif)
Prix spécial de la grande cérémonie de la Galerie Hangaram
Prix de la Galerie Sang

1996
Prix d’excellence du musée d’art de la ville de Séoul
Prix spécial de l’exposition de la sculpture contemporaine à Séoul

COLLECTIONS:
Musée d’art d’Okgwa, Jeollanam-do, Corée du sud
Musée d’art de Gwang-ju, Gwang-ju, Corée du sud